青年編導吳慶東編創的大型舞劇《恰同學少年》公演了。吳慶東坦言：“在結構劇情時，央視熱播的電視劇《恰同學少年》給了我強大的結構和人物支撐。”舞劇從電視劇尋求“支撐”，以前往往是借助于電視劇熱播所營造的社會受眾的“前理解”，但這次還借助電視劇內容實現對偉人形象的“正理解”。我以為，對于偉人形象的舞劇塑造，我們千萬不要偏執于所謂“原創”，“正創”才是這類舞劇編創的堅實基礎。

　　有了同名電視劇的“支撐”，吳慶東的著力之處就是“舞劇化”。盡管在舞劇構成上還有不少可改進之處，但舞劇的人物——包括人物關系和形象塑造卻大體是成功的，這首先是“毛澤東”這一舞劇形象塑造的成功。《恰同學少年》塑造的是青年毛澤東，是“指點江山，激揚文字，糞土當年萬戶侯”的毛潤之。這個定位很重要，因為在總體上青春、熾熱、激揚、勃發的舞蹈語匯更擅長表現風華正茂的書生意氣。

　　舞劇不同于其他戲劇的一個重要特征，在于舞劇的藝術語言高度偏離日常生活形態。即便是塑造人物形象，也要精心設計人物行動的情境和人物關系的構成。塑造青年毛澤東，誰都會想到不能沒有楊開慧，必然出現的毛潤之與楊開慧的“雙人舞”正是舞劇藝術最重要的敘述手段。而按舞劇藝術結構人物關系的通例，開慧之父楊昌濟應當是第三位重要的人物。但或許是編導為了強化戲劇沖突，舞劇將督軍湯薌銘和變節者劉俊卿放在了更重要的位置。也正是因為這種人物關系的構成，毛潤之與楊開慧的青澀戀情讓位于毛澤東新民、救國的宏大抱負，讓位于毛澤東“到中流擊水，浪遏飛舟”的革命行動。

　　開掘并闡發好人物行動，是吳慶東所謂的“舞劇化”需要做好的重要功課。為此，需要先行考慮人物行動的情境——這是一個有一定時空跨度的情境，始于在湖南第一師范組織“新民學會”而結于在嘉興南湖紅船參加中共一大。人物行動的舞劇情境，通常體現為舞劇結構的分幕分場，舞劇《恰同學少年》由四幕加一尾聲構成，分別是一幕《風起云涌》、二幕《恰同學少年》、三幕《督軍府上》、四幕《風華正茂》和尾聲《夢圓》。

　　對于形象塑造，我最看好的不是他的獨舞而是他參與其中的另外三段舞蹈：第一段是在《恰同學少年》一幕中，毛潤之與劉俊卿、楊開慧的三人舞，這段舞蹈不僅適時交代了舞劇的三位主要人物，而且亮出了志同道合的“新民”主張；第二段是在《督軍府上》一幕中，毛潤之思索中國出路的舞蹈，這是他內心思緒的外化，其精彩之處在于，他面對清廷帝王、科舉文人、私塾先生、割據軍閥等四個象征性的人物，在逐一的質詢中思索救國之路；第三段是毛潤之與楊開慧感情升華后的雙人舞，這段雙人舞出現在《風華正茂》一幕中，它的精彩不僅在于它本身的設計編排，更在于有近10對雙人舞鑲襯在它的周圍，使熱血與壯志共燃、愛情與理想同飛。

　　“偉人形象”的舞劇塑造，既關乎人物行動的情境也關乎人物關系的構成。或許正是因為要突出毛潤之的形象塑造，他的父親、母親及老師楊昌濟在舞劇敘述中都只能輕描淡寫。不過我認為還是要有區別——我們應緊扣“恰同學少年”的形象內質，進一步“淡寫”毛潤之的父親、母親，卻可以不那么“輕描”老師楊昌濟。楊昌濟作為毛潤之的老師同時又作為楊開慧的父親，其實可以豐富毛潤之的情感表現和性格刻畫。目前的舞劇編創似乎較多在與督軍湯薌銘的抗爭中、在與變節者劉俊卿的抗辯中表現毛潤之的凜然正氣和高遠志向，“偉人形象”的塑造因直奔主題而缺少了些“厚度”。

　　應該說，大型舞劇《恰同學少年》令人澎湃、促人奮起。它的令人澎湃、促人奮起不僅僅因為毛潤之的高遠志向和堅韌品性，也因為編導“舞劇化”的視覺沖擊和情感震撼。盡管舞劇語言的特質是高度偏離日常生活形態，但并不妨礙我們從人物行動的內在訴求、從故事情節的外部情勢、從戲劇沖突的尖銳對抗中尋求到有效表現。在這種有效表現中，“偉人形象”會寓于平凡之中，而平凡的大眾卻會因此向“偉人”貼近。（于平）