有些“混搭”作品，只是觸摸到民間藝術元素的外殼，并未在傳統與現代間尋找到有機的契合點，徒有其表而難得其神，觀眾自然不買賬

　　最近，有段名為《給你一點顏色》的音樂視頻，一時風靡網絡和社交媒體：它把“土得掉渣”的陜西華陰老腔融入到現代樂器與聲光電之中，使舞臺效果呈現出既古拙又現代、既質樸又“洋氣”的效果，讓古老的傳統藝術“火”了一把。

　　近年來，用現代流行文化形式“混搭”民間傳統藝術元素的所謂“中國風”表達，屢見不鮮，然而效果多差強人意。筆者在采訪中，也遇到過許多非物質文化遺產傳承人，其傳承項目的現狀及個人生存境遇大多不佳，更不要說學習和借鑒現代流行文化，讓傳統融入現代傳播媒介。

　　究其原因，對有些“混搭”作品，只是觸摸到民間藝術元素的外殼，并未在傳統與現代間尋找到有機的契合點，徒有其表而難得其神，觀眾自然不買賬。還有一些人，僅僅拿傳統文化當“噱頭”，或矯揉造作，或嘩眾取寵，如幾年前曾引起廣泛爭議的“京劇比基尼”，令觀者著實有些不舒服。說到底，還是對傳統缺了敬畏與誠意。

　　反觀《給你一點顏色》，華陰老腔的表演首尾連貫，雖篇幅不多但堪稱驚艷；歌手演唱部分引用《關中古歌》、模仿關中方言的發音，更是令熟悉老腔的觀眾會心一笑。傳統風格與現代審美的高度契合，在舞臺上產生了奇妙的化學反應，用誠意征服了觀眾。

　　這一作品在電視、網絡、微信等各個平臺形成的“現象級傳播”提示我們：弘揚傳統藝術，離不開好的“包裝”和推廣。多年來，華陰老腔傳承人張喜民及其劇團曾由文化部門組織多次赴國內外演出，各個級別大小舞臺登臺無數，可謂“見過大世面”，上衛視參加個音樂類選秀節目演出本不算啥“大陣仗”。但恰恰是這次經過音樂人的精心制作包裝，才讓華陰老腔走進了大眾流行文化的視野，并且通過社交媒體的發酵，贏得了幾何數量級增長的閱讀轉發量和傳播效果。

　　這一現象也生發出更具探討價值的話題：如何在尊重傳統藝術本來面貌的前提下，讓其變得更為普羅大眾所喜聞樂見？如何發揮政府社會的合力，充分利用媒介資源，讓更多的人接觸到好的藝術樣式？

　　同時，民間藝人應有更多自信。這次華陰老腔的廣受歡迎，說明觀眾對類似的作品有需求有市場，套用那句老話，“民族的就是世界的”，民間傳統藝術應以更加自信從容的姿態“走出去”，在政府社會各方的扶持下尋求合作創新與傳播平臺，其潛力與空間大為可觀。（記者 姜峰）